吴谨言说：“观众看的是爽，我演的时候，满脑子都是她的难处。” 从魏璎珞到薛芳菲，她被贴了太多“爽剧大女主”的标签。 但她说，自己演每一个角色的时候，心里想的都不是“怎么让观众爽”。 01 “爽感”是观众的，演员要演的是“疼”。 吴谨言在采访里说了一段很清醒的话： “从观众的视角看，她们的反击，一次次面对困境的突围，确实会有爽感。但我看到的是她们身上的难处，她们的每一步都走得很艰难，无法回头，所以我演起来并不会觉得爽。” 魏璎珞的“狠”，是宫墙之下的自保，方向是复仇。 孟廷辉的“狠”，方向是改变规则、打破制度。 吴谨言看到了这些角色更深层的东西。 她们每一次反击的背后，都是“已经不能退缩”的绝境。 她说孟廷辉这个角色“不完美”，有瑕疵，会冲动，会犯错。 但她恰恰是被这些“瑕疵”吸引的。 “完美的人演过了，一直很会赢的人也演过了。 我很想去诠释那种输了以后依然可以让观众共情，依然可以成为自己人生故事主角的人。” 观众看到的是一路开挂，演员看到的是每一步都走得很艰难，无法回头。 有些角色的力量，不在赢的那一刻，在撑不住还得撑的那些瞬间。 02 “不被定义的主体性，是强大的女性品质。” 吴谨言在专访里反复提到一个词：主体性。 她说这些女性角色“都是被定义的，都是从别人口中说，我是什么样子。 在这样的困境和偏见之下，这些角色依然维持自己的独立判断和主体性，这是非常强大的女性品质”。 从魏璎珞到孟廷辉，这些角色有一个共同点：她们不活在别人的评价里。 别人说她们“太狠”“太冲动”“不像女人”，她们不解释，继续做自己认为对的事。 吴谨言自己也是这么活的。 从《延禧攻略》爆红，到慢慢沉寂，再到《墨雨云间》翻红，她经历过被捧、被骂、被遗忘、被重新看见。 但她没有急着“突破舒适区”，没有急着撕掉“爽剧女主”的标签。 她说：“我觉得是我的来时路让我到了这个地方。” 一个演员被贴了标签，最好的回应不是撕掉它，是用下一个角色告诉所有人：标签底下，还有你没看见的东西。